Voir tous les tags-
http://www.digitalkunstrasen.net
Origine du Groupe : Germany
Style : Funk Jazz
Sortie : 2012
From http://www.digitalkunstrasen.net
Digital synthetic turf is well known for diversity of style and diverse artists, and so there are and have always wanted it to discover the times. The Trif fit exactly into the scheme because, since the experimental jazz of the trio is not only special but also done particularly well. Here is a little spark, since Piese blues and rock to a shock - everything zeitgenässischen based Jazzes and an outstanding instrument mastery. Achim schif, Marvin Blamberg and Johannes Fog understand not only the elaboration of songs, but also the jamming and improvising, and exactly in the path created, the present Parliament. And who has the Jazz not biosher range ansich leave it, which is definitely here to take a step in his direction.)
Tracklist :
01. Extratrifvore
02. Pneumotrifator
03. Trifious
04. Intratrifmorphic
05. Macrotrifship
06. Trifphyte
-
http://www.gcfactory.org/cyesm
http://www.facebook.com/Cyesm.music
Origine du Groupe : France
Style : Abstract Electro , Ambient , Abstract Hip Hop
Sortie : 2012
From http://cyesm.bandcamp.com
Cyesm creates and programs music since 1998. His music crosses the paths of both acoustic and electronic materials. He performs within different styles of Music and makes them merge in what could be referred to as "Contemporary Electronic Symphony"
Cyesm also composes for movies and advertisement, as producer and sound engineer.
"Cyesm wants to make something ambitious, bigger than life itself."
Tracklist :
1.Half of a x-ing (overture) 02:18
2.The perfect track 03:42
3.About the MOON organization 03:37
4.Cholocate Heart (Feat. Robust) 03:06
5.The chase on The Lodge 02:23
6.Tension on a break 03:07
7.Sy. theme I 01:01
8.Meet me at the pub 03:30
9.No taste 01:13
10.Sidewalk 02:05
11.Gone is a state (Sy. theme II) 02:00
12.About to turn 01:44
13.Surrender 03:38
14.Follow the driver 01:45
15.Where the wood... 03:33
16.That race is done 03:22
17.HOAX (end titles) 04:27
-
https://www.myspace.com/jaribubeat
http://soundcloud.com/jaribu-afrobeat-arkestra
Origine du Groupe : Japan
Style : Afrobeat
Sortie : 2012 From http://monkeyboxing.com
Japan’s hard-gigging Jaribu Afrobeat Arkestra (not to be confused with Leeds, UK-based Ariya Afrobeat Arkestra) have got a new album out and it’s called Mediacracy. It’s a slightly unfortunate name because with a Yank accent that could end up sounding like ‘mediocrity’ rather than a neologism presumably intended to be a comment on our media-obsessed culture. And that’s unfortunate because those in the know (and among them I include funk connoisseur Tobias Kirmayer of Tramp Records on whose label this is being released) rate JAA’s second LP of eleven tracks rather highly. Check them in action on the video to the title track (below) as the band all seemed to be having a whale of a time – particularly the young lady and her maracas at the front. Yes I did just say that. And you have to agree, it’s not often you get news of an epic double-Afrobeat LP and a lame double entendre in the same post. Don’t worry – it’ll all make sense when you see the forthcoming movie tie-in Carry On Fela.
Tracklist :
1. Mediacracy (9:04)
2. Suffer Dey (4:47)
3. Legend Of Yoruba (6:53)
4. Mvua Dance (0:58)
5. Afro Soul Knows (7:54)
6. Tricky Liars Pt.1 (6:24)
7. Tricky Liars Pt.2 (4:47)
8. Maneno Ya Roho (0:56)
9. N.N.G. Pt.1 (7:45)
10. N.N.G. Pt.2 (5:35)
11. Natural Vibes (4:41)
-
http://www.joekickass.nl
https://www.myspace.com/franchiserecord
Origine du Groupe : Nederlands
Style : Hip Hop
Sortie : 2010 From http://www.hhv.de
… and then suddenly there was Joe Kickass. Seemingly out of the blue but with careful planning he dropped his well received ‘Let Me Introduce EP’ earlier this year on Project: Mooncircle.
His track with Morlockk Dilemma called ‘Real Emcee’s’ of the ‘Zeitgeist EP’ featuring a.o. Lewis Parker, Obba Supa and John Robinson added some more heads to his rapidly expanding fan base.
Now, Joe is back to bring you his first full length album entitled ‘Mind Joe’. It’s a diverse soul, jazz and oldskool infused ride, laced with witty and gritty vocals and wrapped in a sick
cover design sporting Joe’s own illustrations. Besides getting Portformat, Arts The Beatdoctor of The Q4 and of course Killing Skills on board, Joe again composed the majority of the beats himself proving himself as versatile as some kind of walking computer car that has yet to be invented.
This 12 track album selection brings your beloved hiphop back to life with it’s raw but musically underpinned sound and lets you dive in Joe’s mind as well as making you mind Joe for a long time
to come.
Tracklist :
1. Afterhours – 01:13
2. Akula – 02:18
3. Bare Flesh – 02:53
4. Birdman – 02:32
5. Black Coffee – 02:52
6. Choking On A Piece Of Joe – 03:04
7. Gimme A Break – 02:37
8. Gratitude feat. Arts The Beatdoctor Of The Q4 – 05:07
9. Leave It Up To You – 03:48
10. More or Less – 03:08
11. No Saints Asked feat. Auke Sprangers – 02:37
12. Rawness – 03:11
13. Shirlyn – 03:13
14. The True Captain – 03:05
15. Unga Bunga feat. Portformat – 02:29
16. What Is Music? – 02:45
17. X Marks The Spot – 02:17
-
http://www.hecq.de
Origine du Groupe : Germany
Style : Electronic , Broken Beat , Dubstep
Sortie : 2011
By Tehanor From http://www.dmute.net
C'est toujours avec un plaisir certain que je découvre les créations de Hecq. Le producteur allemand s'est forgé au fil des années une maîtrise du son incroyable. Au départ, Hecq s'est surtout distingué, au milieu d'une scène IDM en pleine effervescence, par ses compositions symphoniques. Ses albums ressemblaient de moins en moins à de l'IDM, et de plus en plus à la bande son de films imaginaires. C'est bien simple : Hecq n'avait pas son pareil pour créer ces formes d'orchestre synthétiques. Mais cette musique contemplative, aussi agréable soit-elle à écouter au casque, n'a pas sa place dans les clubs. Ben Lukas Boysen l'a bien compris. Lorsqu'il se produit en live, il troque ces compos contre un dubstep fait maison. Cela lui a-t-il donné envie de changer le fusil d'épaule ? Il est probable que le producteur ait en tout cas eu un déclic.
Sur son précédent opus Steeltongued pouvait-on déjà remarquer des titres plus énervés qu'à l'accoutumée, ce qui tranchait nettement avec le classieux Night Falls. Puis il y a eu ces remixes pour Broken Note (Terminal Static), Niveau Zero (Evil League), Millipede (All My Best Intentions). Des titres dubstep, ancrant pour de bon le pied que Boysen avait posé sur la scène. Il y a aussi eu le single Sura en juin dernier. Autant d'indices qui laissaient présager ce qui nous pendait au nez pour le prochain Hecq : un album dubstep.
Alors même si Hecq s'y met, il n'y a aucune raison de craindre le pire. Car l'expérience qu'il a gagnée au grès des albums (et en tant que sound designer) lui permet de proposer un dubstep qui surclasse les autres. Les cinq artistes invités à remixer les titres d'Avenger y laissent d'ailleurs quelques plumes, ne parvenant pas à transcender les versions originales. Il ne faut pas leur en vouloir. Il n'y a, à ma connaissance, qu'un seul producteur capable de tailler le son avec autant de doigté que Hecq : Amon Tobin. Avenger me fait d'ailleurs beaucoup penser à Goto 10, sur ISAM. On retrouve les mêmes sonorités ahurissantes : rugissements, grondements, rotations d'hélices, déchirements métalliques. Le tout agencé pour former une rythmique breakée. Quelques chœurs tentent de percer malgré tout ce fracas électronique : de bien timides réminiscences des anciens travaux.
Hecq a radicalement changé. Résigné, semble-t-il, à quitter la grâce céleste pour plonger corps et âme dans la moiteur des clubs. Et même si je ne désespère pas de le voir un jour nous offrir encore quelques perles symphoniques, je suis bien obligé d'admettre que son nouveau costume d'avenger lui sied à merveille. Mes oreilles en tremblent encore.
Tracklist :
01 Bete Noire (5:10)
02 Elliott Calls (Interim) (0:20)
03 With Angels (5:00)
04 Pulverized (4:35)
05 Bane (5:59)
06 Shutter (5:22)
07 Lynn And Nicolas Call (Interim) (0:41)
08 Nihilum (5:12)
09 Suture (With Matta) (4:12)
10 Reprise (2:41)
11 Bane (Septic Insurgent Remix) (6:52)
12 With Angels (Trifonic Remix) (4:03)
13 Bane (Architect Remix) (7:01)
14 Nihilum (Anxst Remix) (5:00)
15 Bête Noire (Deadfader Remix) (4:49)
-
http://fedayipacha.net
https://www.myspace.com/fedayipacha
Origine du Groupe : France
Style : Electro Dub
Sortie : 2009
From http://www.nizetch.fr
Petite session de rattrapage avec la chronique d'un disque qui vaut sincèrement le détour, le troisième album de Fedayi Pacha – From The Oriental School Of Dub sorti fin mai chez Hammerbass.
Fedayi Pacha est loin d'être un inconnu des amateurs de métissages sonores gravitant autour du mot dub. Petit tour d'horizon de l'artiste et sa discographie pour les néophytes : Denis Sefani de son vrai nom est un compositeur multi-instrumentiste originaire de Saint Etienne, initiateur avec le groupe Brain Damage du sound system Another Sound System Experience et du mythique collectif Bangarang (compilations Combat Dub I&II…). Il officie tel un artisan avec ses instruments et machines au sein de son home-studio depuis 2003 et en live sous le nom de Fedayi Pacha.
S'il s'est illustré sur une bonne poignée de compilations dont Combat Dub II et I Dub You, on retient surtout une première galette - Dub Works (In Mysterious Waves) pleine de promesses et une énorme claque administrée il y a deux ans avec l'audacieux The 99 Names Of Dub ainsi que Hayduk Bay superbe titre sorti sur la compilation New Dub Excursion.
Les sonorités d'orient sont intervenues très tôt dans la vie de Denis aka Fedayi Pacha, depuis l'écoute de musique arménienne depuis son enfance, ses connaissances musicales se sont enrichies par des voyages en Europe de l'est et au Maghreb. Une passion plus que jamais présente dans ses compositions où instruments traditionnels du moyen-orient tels que Santoor, Kemanche, Derbuka et d'inde – Kanjira, Sitar… viennent côtoyer une autre culture, plus urbaine faite de boucles électroniques, samples, basses digitales, mégaphones et effets analogiques.
C'est toujours sous la bannière Hammerbass que Fedayi Pacha nous est revenu dans les bacs au printemps dernier (eh oui déjà…) pour dévoiler ses 11 derniers joyaux avec From The Oriental School Of Dub, opus aussi abouti musicalement que le précédant mais volontairement plus ouvert et accessible. Oui car lorsque Fedayi fait de la world music c'est avec raffinement et intelligence, dans un profond respect des cultures d'orient abordées au sein de sa musique.
11 peintures sonores pour nous faire décoller de l'Inde avec Autorickshaw Chase, où percus et samples vocaux bondissants évoquent dans un élan cinématographique la poursuite effrénée dans les rues de Bombay de ces célèbres voitures à trois roues… Aux mystérieuses pyramides de Bosnie-Herzégovine avec le somptueux Pyramids (the sun) contées dans un spoken-word fantomatique par Alexander Hacke. Des chaînes montagneuses du caucase Caucasian Blues aux destinations oniriques de Republic Of Dubistan le temps d'une transition. Une introduction au culte oriental - de la répétition conduisant à la transe - avec The Eastern Cult Of Dub aux cruels destins de kosovars The uçk (took my baby away), autant de récits et de scènes du quotidien oriental dans une odyssée sonore de haute volée, propice à chaque instant à la libération de notre imaginaire.
On ne peut s’empêcher de penser au fil de l’écoute au génial Muslimgauze dont Fedayi Pacha ne cache pas s'inspirer largement mais aussi à Bally Sagoo, The Rootsman ou Bill Laswell, partageant cette notion du dub en tant que technique disposée à une multitude d'expérimentations sonores et non en tant que style musical à part entière.
Si les compos sont réalisées par Fedayi Pacha, il s’est entouré de talentueux instrumentistes et vocalistes pour enrichir la palette sonore de chaque titre. Outre Raphaël Talis de Brain Damage participant à la basse et au Guembri et Manu Chehab aux instruments à cordes traditionnels (Oud, Saz, Tar, Santoor...) il est également temps de saluer un grand artiste agissant dans l'ombre : Kobé Favelas, autant investit en tant qu'instrumentiste (au Sitar, Theremin, Derbuka...) que technicien dans la réalisation du splendide mastering de l’album.
Vous êtes passé à côté de ce disque cet été, il est grand temps de vous rattraper cet automne car From The Oriental School Of Dub n'est pas seulement un très bon album dub, bien loin de tous les clichés des métissages musicaux electrorientaux il est l'œuvre d'un compositeur visionnaire passé maître dans le domaine, un excellent album de musique en somme.
Tracklist :
1. Autorickshaw chase
2. Stand on Zanzibar
3. Pyramids (the sun) featuring Alexander Hacke
4. 9 in 1 mantra box
5. Eastern cul of dub
6. Casbah cats fight
7. Caucasian blues
8. Aman, Aman !
9. Republic of dubistan
10. The uçk (took my baby away)
11. Pyramids (the moon) featuring Alexander Hacke
-
http://www.bettyelavette.com
Origine du Groupe : North America
Style : Blues Rock , Rythm & Blues
Sortie : 2012
From http://www.bettyelavette.com
“Ms. LaVette now rivals Aretha Franklin as her generation’s most vital soul singer. She uses every scrape, shout and break in her raspy voice, with a predator’s sense of timing, to seize the drama of a song.” - New York Times
Bettye LaVette celebrates her 50th anniversary in the music business (note: can someone check this - there must be some mistake!) with the release of her new album, "Thankful N' Thoughtful", on ANTI- Records - as well as the publication of her long-time-coming book, variously described as 'engrosing', 'riviting', 'hair-raising' and only suitable for over 18s - the tell-it-like-it-is autobiography: "A Woman Like Me", co-written with David Ritz, the highly-regarded author of books on R&B legends such as Ray Charles, Smokey Robinson, Aretha Franklin and Marvin Gaye.
Tracklist :
01 – Everything Is Broken
02 – I’m Not The One
03 – Dirty Old Town
04 – The More I Search (The More I Die)
05 – I’m Tired
06 – Crazy
07 – Yesterday Is Here
08 – Thankful N’ Thoughtful
09 – Fair Enough
10 – Time Will Do The Talking
11 – Everybody Knows This Is Nowhere
12 – Dirty Old Town (slow version)
-
https://www.myspace.com/romamorensemble
Origine du Groupe : Italia
Style : Folk , Jazz World
Sortie : 2012
From http://www.oldeuropacafe.com
Somewhere between the melodic folk-inflected charm of Italian 60’s songwriters and the cabaret swoon of French chansonniers, Roma Amor’s new album is instinctively romantic and sophisticated. This album will seduce you with its summer-evening mellowness before breaking your heart with its beautifully sensual croon.
Wonderful ballads and torch songs about love inspired by the epic, fatalistic rugged grandeur of Aznavour, Brel, Piaf, and 60’s Italian songwriters, though in a much quieter and more delicate setting.
The album is sung in Italian with some French touches and the songs are from Roma Amor’s own harvest.
The result isn't experimental or innovative, but an acoustic and intimate album for fans of well-crafted singer-songwriting.
Tracklist :
1. Occhi Neri
2. Mon Amour
3. Le Coeur Au Chaud
4. A Te Che Mi Vinci
5. Disertore
6. Euforia
7. La Concièrge
8. Mélancolie
9. Elle Est Seule
10. Sensualità
11. Fuoco Sottile
12. Madrigale
-
http://www.jahtari.org
Origine du Groupe : Germany , U.K , Denmark , Japan
Style : Reggae , Ragga Dancehall
Sortie : 2012
From http://www.jahtari.org
The Maffi helicopter finally takes off again for it's next mission, this time with a Rub-A-Dub specialist
team on board who are about to infiltrate unsuspecting dancefloors worldwide. Sensi expert Kenny
Knots parachutes out first with a boom tune called "Herb From Grow" in his backpack, while special
agent Speng Bond - with the license fi toast - is keeping up the vibes in the flying command center
with "Tann Up Solid". The Ninja MC team Rub-A-Dub Market, who usually run tings and sound system
special ops code- named "Part2Style" down in Tokyo / Japan, are at the controls of the B-side with
their track "Fever".
Inside the suitcase on the backseat is the "Robotron Riddim", the dub version of Ranking Levy's
"Mad Man Syle" (from "Jahtarian Dubbers Vol. 3"). Three murdah Rub-A-Dub cuts on some rare,
early Maffi riddims plus one Dub - for your ears only! All produced and dubbed up by disrupt in the
Jahtari bunker, with a bomb of a cover from the Superhero team Ellen G. / MyLord, who also did the
masterpiece sleeve for Mr. Willamz' "Dancehall Hobby EP".
Tracklist :
01 - Kenny Knots - Herb From Grow
02 - Speng Bond - Tann Up Solid
03 - Rub-A-Dub Market (Part2Style) - Fever
04 - Maffi - Robotron Riddim
-
https://www.myspace.com/terakaft
Origine du Groupe : Mali
Style : Blues Rock Malien
Sortie : 2012
By Bertrand Lavaine from http://www.rfimusique.com
Un peu plus de dix ans après ses premiers pas musicaux effectués alors que le blues rock touarègue commençait à se faire entendre au-delà du désert, le groupe Terakaft fait valoir la qualité de ses chansons plus que sa volonté de se démarquer sur cette scène fortement concurrentielle. Son quatrième album Kel Tamasheq bénéficie de l’expérience du producteur-réalisateur britannique Justin Adams, réputé pour son travail avec Tinariwen.
Lorsque le Mouvement national de libération de l'Azawad (MNLA) a proclamé unilatéralement l’indépendance du Nord Mali, début avril, après avoir pris les villes symboliques de Tombouctou, Gao et Kidal, l’actualité a soudain fait écho aux revendications identitaires portées avec tant de convictions par la scène musicale touarègue. Mais le scénario n’a pas tardé à s’affranchir de sa dimension presque romantique pour s’inscrire dans un schéma au goût politique amer. Et la lutte de pouvoirs qui a vu le Mouvement pour l’unicité et le djihad en Afrique de l’Ouest (Mujao) évincer le MNLA après quelques semaines a fini par doucher de nombreux espoirs.
Pour les membres de Terakaft, cette situation de crise au Mali – qui s’est propagée jusqu’aux institutions de Bamako – s’est d’abord traduite par l’impossibilité d’obtenir à temps un visa pour voyager, conduisant à l’annulation de plusieurs concerts sur le sol européen au début de l’été. De quoi aussi pester un peu plus contre l’absurdité de ces frontières géographico-administratives qui découpent le désert au grand dam des nomades, car Sanou Ag Ahmed, le guitariste du groupe, n’a pas eu les mêmes soucis pour traverser la Méditerranée : lui est détenteur d’un passeport algérien. La restriction de certaines libertés individuelles décidée par les chefs du Mujao, au nom de la religion, n’est pas vraiment du goût de ce rockeur trentenaire, qui écoute aujourd’hui Pink Floyd et Dire Straits.
Dans les pas de Tinariwen
Quand il a commencé à s’intéresser à la guitare, à dix ans, il était surtout attiré par le son, si surprenant pour quelqu’un habitué à un cadre de vie où les bruits sont rares ! “Pas de radio, pas de télévision, pas de voiture”, résume-t-il. A l’époque où Tinariwen montre le chemin à suivre et s’apprête à avoir une résonnance internationale avec l’album Radio Tisdas Sessions, il prend l’initiative de créer Terakaft. Pas d’effectifs pléthoriques, mais une équipe resserrée. “Comme aux origines du rock”, commente Philippe Brix, devenu leur manager après avoir été celui de Lo’Jo et de Tinariwen.“C’est un groupe assez intriguant parce que familial”, ajoute-t-il. Sanou et son demi-frère Abdallah ont appris à jouer auprès de leur oncle Diara, qui a pris en main le leadership du projet. L’homme a une légitimité qu’aucun musicien touarègue ne remettrait en question car il a longtemps été un membre éminent de Tinariwen, apportant sa contribution à nombre de chansons.
Difficile, néanmoins, de se faire une place quand on vient derrière un tel groupe emblématique. “C’est très long”, poursuit Philippe Brix, lucide. “Il y a une dizaine de groupes touarègues qui sont à la conquête de leur marché. Celui-ci existe, il y a de plus en plus de demandes pour Terakaft ou Tamikrest, Bambino… Tartitt avait aussi montré qu’on pouvait aller dans un registre plus traditionnel. C’est très ouvert. Il n’y a pas encore vraiment de résultats mais il n’y a aucun doute que tout le monde se regarde !"
Des hommes libres
Pour son quatrième album fait en studio, commercialisé pas même dix-huit mois après Aratan N Azawad, Terakaft s’est d’ailleurs offert les services d’un “spécialiste” : le guitariste britannique Justin Adams, compagnon de jeu de Robert Plant, s’est déjà illustré à plusieurs reprises dans le blues rock touarègue en réalisant deux albums de Tinariwen. Sa valeur ajoutée ? Non seulement il connaît ce genre jusque dans ses recoins les moins visibles, mais il sait également décoder ces musiciens qui parlent peu, regardent beaucoup, ont parfois l’air d’être triste, voire de s’ennuyer, afin de trouver avec eux le mode de communication adéquat.
L’idée de faire participer aux chœurs et au violon touarègue quelques membres de la tribu angevine de Lo’Jo, jamais bien loin pendant les dix jours d’enregistrement, n’avait rien de préméditée. Faire entrer ces éléments au chausse-pied, en forçant ici ou là, n’aurait tout simplement jamais fonctionné. Question d’approche de la musique. Aussi professionnelle soit leur démarche, avec ce qu’il faut de préparation des chansons en amont, les Terakaft ont en eux cette liberté des hommes du désert qui, transcrite sur les cordes d’une guitare, rime avec spontanéité.
Tracklist :
01. Terakaft - Tirera (4:48)
02. Terakaft - Awa Adounia (4:43)
03. Terakaft - Aïma Ymaïma (3:47)
04. Terakaft - Imgharen Win Ibda (4:16)
05. Terakaft - Idja A Seman (6:10)
06. Terakaft - Imad Halan (3:32)
07. Terakaft - Kel Tamasheq (4:37)
08. Terakaft - Imidiwan Sajdate Ahi (4:18)
09. Terakaft - Allah Fal Manin (3:58)
10. Terakaft - Ehad Wad As Idja (4:23)
11. Terakaft - Taddaza (3:43)
12. Terakaft - Bas Tela Takaraket (4:11)
Music Lover
Créer mon blog